Chloé – modehuset som lanserade idén om lyxiga vardagsplagg, redan för 60 år sedan

Stil - Podcast készítő Sveriges Radio - Péntek

Kategóriák:

Det franska märket Chloé firar nu i höst 60-årsjubileum. Men vad står det egentligen för? Vem startade det 1952, och varför? Bakom det välbekanta namnet finns förstås en historia som sträcker sig långt längre tillbaka än till modeskapare som Stella McCartney och Phoebe Philo och produkter som den omtalade Paddingtonväskan. Den som orsakade lätt hysteri 2005. I veckans STIL berättar vi om bakgrunden till märket. Känner man sig osäker på märket Chloés historia är man inte ensam. Det är faktiskt först nu – inför 60-årsjubiléet – som hela dess historia samlats ihop. I Paris kan man från och med den 29 september (fram till den 18 november) se utställningen Chloé. Attitudes på Le Palais de Tokyo i Paris. Där finns ett sjuttiotal plagg från flera av de designer som arbetat för märket under årens lopp – Gerard Pipart, Maxime de La Falaise, Karl Lagerfeld, Martine Sitbon, Stella McCartney, Phoebe Philo, Hannah MacGibbon och Claire Waight Keller, som är dagens chefsdesigner. Men från början var tanken att ingen designer skulle sticka ut. Märkets grundare Gaby Aghion ville erbjuda ett alternativ till dåtidens modehus där starka (manliga) modeskapare satte trenderna. Plaggen var dessutom rätt obekväma, tyckte hon och ville skapa lite lyxigare vardagskläder. ”En kvinna ska kunna glida in i sina kläder”, som hon sade. Hon skulle heller inte behöva tänka på kläderna hon bar – och hon skulle aldrig se ut som om klädde sig för män. Gaby Aghion, som var född i Alexandria i Egypten men sedan 1945 bosatt i Paris, var ingen designer. Hon anlitade därför en hel kader av olika modeskapare som ritade plagg i hennes anda. Det var också själva tanken – plaggen skulle tala, inte designern. Men en av dem blev ändå berömd för sin design för märket Chloé – Karl Lagerfeld. Under 1970-talet var det han som fick märket att bli ett av dåtidens trendigaste. En stor anledning till det var en man vid namn Antonio Lopez. Han var illustratör, influgen från New York till Paris – där han kom att stanna under nästan hela 70-talet. Han fångade inte bara tidsandan med självklara penseldrag, utan hans sinne för stil och glamour kom att prägla en mängd människor inom modevärlden. Antonio Lopez blev offer för den första vågen av AIDS, 1987. Han blev bara 44 år gammal. Men nu i september publiceras – äntligen – en stor bok om hans liv och verk som påverkat så många, och så mycket – Antonio Lopez: Fashion, Art, Sex, and Disco heter den. I programmet har vi träffat en annan illustratör som fångades av hans stil, den like svenske som världsberömde Mats Gustafson. Chloé visade sina kläder för första gången offentligt 1956, under en modevisning på Café de Flore i Paris. Detta berömda café har inte bara varit tillhåll för existentialister, författare och konstnärer. Här har även många modescener utspelat sig. Modeskribenten Karina Ericsson Wärn berättar om några av dem. Vi har även ringt upp kostymören för den omtalade amerikanska tv-serien Girls, Jenn Rogien, som berättar om hur de tänkt för att skapa en helt annan sorts vardagskläder, långt ifrån den lyx som varit vanlig att se på TV under senare år. Och så har vi mött den svenska modeskaparen Josefina Larsson, en nykomling på den svenska modescenen. Hon berättar om vikten av ett namn. Veckans gäst är Cia Jansson, modechef på tidningen Elle.

Visit the podcast's native language site